Pea püsti | Reagan Upshaw Fine Art

5
Pea püsti |  Reagan Upshaw Fine Art

Chicagos tunnistati 1950. aastate keskel Gertrude Abercrombie (1909-1977) “Böömi kunstnike kuningannaks”. Ta kasvas üles Hyde Parkis, Chicago ülikooli kodukohas, rändooperilauljate tütrena, kuid temast sai maalikunstnik, mitte muusik, kuigi tal oli tõelisi muusikalisi näpunäiteid, nagu kinnitas tema maine improvisatsioonilise jazzpianistina. Oma teise abikaasa, muusikakriitik Frank Sandifordiga (Dizzy Gillespie mängis nende pulmas) osales ta aktiivselt Chicago South Side’i kunstimaastikul. Nende vanas majas peetud peod olid kõige lähedasemad Gertrude Steini muinasjutulistele Pariisi salongidele põlvkond varem. Võib kohata džässmuusikuid nagu Sonny Rawlins, lauljaid nagu Sarah Vaughan, sürrealistlikke maalikunstnikke nagu Marshall Glasier või autoreid nagu James Purdy, kes jäädvustas Abercrombie oma raamatus. Stony Islandi avenüü Gertrud. Temast sai inspiratsiooni ka džässpianisti Richie Powelli kompositsioonile “Gertrude’s Bounce”.

1977. aastal, mil ta suri, oli tal tagasivaade Hyde Parki kunstikeskuses. Olin sel ajal Hyde Parkis ja käisin Chicago ülikoolis kõrgkoolis, kuid saadet ma ei näinud. Isegi kui ma oleksin sellest kuulnud, oleksin võib-olla selle kõrvale heitnud kui mõne vanade aegade retardataire piirkondliku maalikunstniku saatest. Kuigi ta oli mõnda aega õppinud figuurimaali Chicago Kunstiinstituudis, oli Abercrombie põhikoolituse saanud Chicagos asuvas Ameerika Kunstiakadeemias, mis on kommertskunstniku karjääri otsivate üliõpilaste institutsioon, ning ta oli alguses töötanud Searsi illustraatorina. täiskasvanueas. Ta jätkas tööd WPA heaks, nagu paljud kunstnikud tegid depressiooni ajal, ja jätkas kujundlikus stiilis maalimist kogu ülejäänud elu. Minusugusele algajale kunstikriitikule oleks Abercrombie tundunud elava dinosaurusena.

Kuidas ajad on muutunud. Aastatel pärast Abercrombie surma varises modernistlik paradigma kokku ja postmodernistlik teooria tõi kaasa figuratiivse kunsti ümbermõtlemise, mis pidi olema abstraktse ekspressionismi tulekuga vananenud. Tekkinud on tõeline turg kunstnikele, keda kunagi mõisteti “regionalistidena”. Lisaks otsivad muuseumid ja kollektsionäärid aktiivselt naiskunstnike töid, kes olid oma eluajal häbiväärselt tähelepanuta jäetud.

Abercrombie on trendi suurepärane näide. Kaks tema maali olid viimase kolme aasta jooksul oksjonil ületanud kuuekohalise taseme, pärast aastaid madala kuni keskmise viie numbriga, kuid eelmisel aastal tekkis skandaal, kui FBI arreteeris Michigani mehe, keda süüdistatakse mitme kunstniku teoste sepistamine, sealhulgas väidetavalt Abercrombie teos, mis müüdi hiljem Kesk-Lääne oksjonil peaaegu saja tuhande dollari eest. Eelmisel nädalal Ameerika Ühendriikides müügile tuli Sothebys kena õli, mille suurus oli veidi alla 5 x 7 tolli. Maali päritolu oli laitmatu, kuid arvestades praegust ebakindlust Abercrombie valdkonnas, otsustas Sotheby Ameerika kunstispetsialist Kayla Carlsen teha hinnangu äärmiselt konservatiivseks 10 000–15 000 dollariks. Ta poleks pidanud muretsema selle pärast, et maal jõuab reservi: Kaelkirjak ületas oma hinnanguid ja tõi jahmatavad 365 400 dollarit.

Gertrude Abercrombie, Kaelkirjak, 1954, õli, Masoniit, 4-3/4 x 6-1/2 tolli. Sotheby’s New Yorki loal

Abercrombie oli äärmuslik näide, kuid see oli vaid üks paljudest maalidest, mis ületasid eelmisel nädalal Sotheby’si, Christie’si ja Bonhamsi Ameerika müügihinnanguid. Ameerika kunstil läks üldiselt hästi – Hudsoni jõel, Ameerika impressionistidel, tuhapurgil ja modernistlikel teostel. Koos impressionistliku ja modernse müügi ning kuu alguses toimunud kaasaegse müügi tugevusega on ilmne, et 2020. aasta pandeemia, mis pole kaugeltki kunstituru tapmine, vaid suurendas ummistunud nõudlust.

Kui otsite mõnda kunsti, et leevendada oma ummistunud kogumistung, andke mulle teada, mida otsite. Ja kui te pole mõnda aega lasknud oma kollektsiooni kindlustuse või kinnisvara planeerimise eesmärgil hinnata, peaksite mulle helistama. Ajad (ja väärtused) on muutunud.

sarnased postitused

Leave a Reply